Jacques Prévert : rêveur d'images, au Musée de Montmartre

L’œuvre de Jacques Prévert (1900-1977) a marqué le 20ème siècle et touché de nombreuses générations. Par son imagination foisonnante et sa créativité débordante, il donne vie à une œuvre unique, pleine de magie et d’humanité, ici plus de 150 objets de formats divers (peintures, dessins, lithographies, manuscrits, photographies, objets, archives, extraits de films et d’interviews…) racontent un artiste méconnu malgré lui.

Jacques Prévert est un artiste aux multiples facettes. Parolier de Barbara et d’Yves Montand, scénariste et dialoguiste pour « Les Enfants du paradis » de Marcel Carné, poète célébré dans les cours d’écoles, dramaturge, humaniste engagé, pleinement surréaliste, il a également consacré une part importante de sa vie aux arts visuels : planches de scénarios illustrées, collaborations artistiques avec des peintres, sculpteurs et photographes, collages surréalistes, Éphémérides… Ces créations, plus intimes et confidentielles, souvent éclipsées par ses écrits mais tout aussi révélatrices de son génie, méritent aujourd’hui d’être redécouvertes et sont mises en lumière dans l’exposition « Jacques Prévert, rêveur d’images ».

Tel un alchimiste, Prévert jongle avec les images comme il manie les mots, il les décortique, les assemble, construit et crée des mondes « à la Prévert », nous emportant dans sa rêverie et son temps. Profondément poétiques et visuelles, elles viennent enrichir notre compréhension de l’univers prolifique de l’artiste.

Quatre séquence pour un artiste

• « Une vie arborescente » : cette partie hautement biographique vient montrer combien l’enfance et le surréalisme façonnent et font « advenir » Prévert, dans son univers créatif.

• « Jacques Prévert au pays des peintres », rassemble quelques-unes de ses plus belles collaborations artistiques « à quatre mains » qui font l’objet d’éditions de bibliophilie précieuses. Réalisées avec Picasso, Miro, Calder, Ernst, Braque ou Chagall, elles témoignent combien Prévert était passionné du dialogue entre les arts, et à quel point l’interaction et l’amitié étaient au cœur de son cheminement artistique.

• « Collages : le manège des images », présente un ensemble très important et diversifié d’œuvres de Jacques Prévert. Absolument surréalistes, ces collages surprenants, autant poétiques qu’ironiques, révèlent une liberté artistique et une inventivité sans bornes. Prévert vint composer ses imaginaires en faisant côtoyer les images colorées de son enfance et un vaste univers d’images populaires dont des chromos lithographies, des gravures sur cartes postales, photographies d’amis…

• « Le temps et l’espace » - titre d’un poème de Prévert- présente une série des Éphémérides de l’artiste, dont Matisse disait qu’il était « L’ami intime des fleurs vivantes ». Ces pages d’agenda, sont de grandes feuilles blanches sur lesquelles Prévert dessine une grande fleur colorée, inscrit le jour de la semaine et ses rendez-vous… Elles sont représentatives du talent de Prévert pour capturer la beauté du quotidien et l’essence des moments fugaces pour les transformer en poésie.

Le parcours s’achève ensuite « Chez Jacques Prévert », dans l’intimité de l’artiste, avec la présentation de son bureau de la Cité Véron, présenté pour la première fois hors les murs. Lieu de création par excellence et fantastique cabinet de curiosités, il est à l’image de l’artiste, d’un Prévert rêveur d’images et magicien des mots…