Chatelain / Parrein / Géry

Les figures évanescentes des gravures et dessins de Pascale Parrein dialoguent avec les visages tourmentés des sculptures d’Yvan Chatelain et les tableaux à la fois noirs et lumineux du peintre David Géry.

Yvan Chatelain (sculpture)

Après une expérience en scénographie et technique du son, puis en peinture et menuiserie dans le bâtiment, c’est en autodidacte qu’Yvan Chatelain a développé au fil des années une œuvre personnelle en peinture et en sculpture.

En bronze, bois, ou encore plâtre patiné, Yvan Chatelain crée des sculptures qui interrogent notre époque. Figures tourmentées, transhumanisme, personnages expressifs et compositions touchant parfois au fantastique, l’artiste aborde les questions de discernement, responsabilité et conscience liées à notre civilisation.

Pascale Parrein (dessin et gravure)

C’est à l’École des Beaux-Arts de Rouen que Pascale Parrein se forme au dessin et à la peinture. Elle suit ensuite des stages et obtient des résidences de gravure pour perfectionner sa technique. Son travail est aujourd’hui exposé dans le cadre d’expositions personnelles et collectives en France, ainsi qu’en Europe, en Asie ou encore au Canada et aux Etats-Unis. Il est intégré à plusieurs collections publiques.

Dans son travail, Pascale Parrein aime confronter des parties figuratives avec des éléments très graphiques voire abstraits. Elle joue avec l’évolution des états d’avancement ou de destruction de ses œuvres qu’elle considère comme des objets vivants. Sensible au noir dans toutes ses textures et tonalités, l’artiste en explore toutes les possibilités pour créer émotion et poésie.

David Géry (peinture)

A la fois peintre et metteur en scène de théâtre, David Géry développe une œuvre personnelle qu’il expose régulièrement dans le cadre d’expositions et de salons en France, en Italie et en Chine. Il est lauréat d’un prix de la Fondation Taylor reçu en 2024 à Art Capital.

David Géry se passionne pour le noir qu’il ne cesse d’interroger pour donner à voir une lecture singulière de notre monde dans sa représentation. En fonction de l’endroit d’où le visiteur regarde le tableau, la lumière, l’intensité, les textures, les jeux de pénombre et de contraste, évoluent. L’artiste crée ses noirs en broyant différents pigments avec plusieurs huiles, pour inventer ses paysages imaginaires.