Le top des ballets à Paris

Danse-----------RACHID OURAMDANE / BALLET DE L'OPERA D'ALGERTenir le TempsDurée : 40 mn À partir de sa rencontre avec le Ballet de l’Opéra d’Alger, Rachid Ouramdane recrée cette pièce maîtresse de son répertoire pour seize interprètes. Le sentiment d’urgence qui saisit les danseurs, engagés dans un fol engrenage de gestes qui semble les dépasser, dépeint une fresque où chacun tente de préserver un minimum de contrôle sur un environnement qui le submerge. Le théâtre est accessible aux utilisateurs de fauteuil roulant ainsi qu’aux personnes à mobilité réduite. L’entrée se fait par les jardins du Trocadéro. Il vous est néanmoins conseillé de réserver directement auprès du théâtre (pour vérification des disponibilités, l’organisation de votre venue et toute demande de placement particulier).”(https://theatre-chaillot.fr/fr/reservation-accessible)

Ballet----------DÉMONSTRATIONS DE L'ÉCOLE DE DANSEdurée 2h30 avec 1 entracteDirigée par Élisabeth Platel, l’École de Danse de l’Opéra national de Paris présente ses Démonstrations sur la scène du Palais Garnier. Depuis leur création en 1977 par Claude Bessy, les Démonstrations sont devenues un rendez-vous privilégié, où le public peut venir apprécier la richesse de l’apprentissage de la danse classique à l’Opéra. Moment important dans la vie de l’École, elles dévoilent les modes de transmission d’un savoir issu d’une longue tradition artistique. Accompagnés de leurs professeurs et pianistes, les élèves y exposent les acquis nécessaires à la maîtrise des codes de l’école française, un socle qui, une fois maîtrisé, leur ouvrira une grande liberté artistique. Les Démonstrations donnent également un aperçu des autres arts et styles chorégraphiques que les élèves pratiquent et qui complètent leur formation : danse contemporaine, folklore, danse baroque, mime, danse de caractère et expression musicale. Les ForainsChorégraphie Roland PetitMusique Henri Sauguet (1901-1989)Livret Boris KochnoDirection musicale Philip EllisDécors et costumes Christian BérardLumières Jean-Michel DésiréUn balloChorégraphie Jiøí KylianMusique Maurice Ravel (1875-1937) Direction musicale Philip EllisCostumes Joke VisserLumières Joop CaboortSuite en blancChorégraphie Serge LifarMusique Édouard Lalo (1823-1892)Direction musicale Philip Ellis

Le Théâtre Libre est heureux d’accueillir à nouveau les Chicos Mambos et leur spectacle emblématique Tutu .

Six danseurs nous entraînent dans un maelström visuel effréné et plein d’humour. En 20 tableaux, ils revisitent les icônes du ballet, de la danse contemporaine, de salon, sportive et rythmique, académique ou acrobatique. C’est une ode à la danse, où la dérision côtoie l’exigence. L’occasion pour les néophytes de découvrir ses grands thèmes incontournables, et pour les plus avisés de les redécouvrir sous un jour nouveau, mais jamais dénaturés.

Chaque tableau est une surprise haute en couleur, où la compagnie nous transporte dans son univers fantasque et théâtral. Les six interprètes hommes, tels des caméléons, endossent tous les rôles – plus de 40 personnages nous font rire, nous étonnent et nous impressionnent. Mais si la troupe est connue pour son autodérision, elle est aussi appréciée pour sa technique. Un pur moment de divertissement !

Spectacle d'exception au Palais Garnier, découvrez le ballet Giselle, par Jean Coralli et Jules Perrot.

Ballet romantique par excellence, Giselle marque l’apogée d’une nouvelle esthétique. Tutus vaporeux, gaze blanche, tulle et tarlatane envahissent la scène. Dans la transfiguration fantastique d’une tragédie, les Wilis participent à l’illusion de l’immatérialité. Créé à l’Académie royale de Musique le 28 juin 1841, le ballet voyage en Russie et disparaît du répertoire avant son retour en France en 1910.

C’est aujourd’hui dans la version de Patrice Bart et d’Eugène Polyakov, fidèle à la chorégraphie originelle de Jean Coralli et Jules Perrot, que le ballet continue de confirmer ses premiers succès. Scènes lumineuses et terrestres, visions nocturnes et spectrales : la danse devient langage de l’âme et la ballerine, par sa présence aérienne, semble triompher de la pesanteur.

ACTE I  : Un village en fête. Giselle, l’une des jolies villageoises, est tombée amoureuse d’un beau garçon, venu d’ailleurs. Elle ignore qui il est. Il dit s’appeler Loys. Mais le garde-chasse Hilarion, que la jalousie rend perspicace, soupçonne quelque grand seigneur. La danse entraîne tout le monde. Valse La mère de Giselle craint que la santé fragile de sa fille ne résiste à sa passion de danser et, évoquant le sort des malheureuses Wilis – mortes avant leurs noces, et condamnées à danser chaque nuit jusqu’au lever du jour –, redoute une issue fatale. Giselle, se riant des alarmes de sa mère, poursuit sa danse en compagnie du beau jeune homme. Elle est sacrée reine de la fête. Le Prince de Courlande, venant à passer par là avec sa suite, s’arrête devant la maison de Giselle et demande à boire. Pas de deux des paysans (que l’on a coutume d’appeler « Pas de deux des Vendangeurs »). Sa fille, la princesse Bathilde, est fiancée à Albrecht, Duc de Silésie, qui n’est autre que… le jeune homme qu’ Hilarion vient de démasquer en découvrant l’épée blasonnée de son rival. Giselle – sous le choc de cette révélation – perd la raison et meurt.

ACTE II : À minuit, dans la forêt, devant une pierre tombale surmontée d’une croix, passent furtivement des ombres blanches. Elles reviennent. Qui sont ces êtres immatériels ? Ce sont les Wilis, les âmes des jeunes filles délaissées par un amant infidèle. Elles se vengent en attirant, la nuit, les jeunes gens pour les perdre dans les ténèbres. Myrtha, leur reine, les rassemble car elles doivent accueillir celle qui, désormais, sera leur compagne : Giselle paraît, dans ses voiles blafards. Danse des Wilis Albrecht, venu répandre des fleurs sur la tombe de la jeune morte, voit surgir la blanche image de l’aimée, fantôme flottant qu’il veut saisir, mais qui sans cesse lui échappe. Elle fuit, il la suit, halluciné. Survient l’imprudent Hilarion que les Wilis entraînent dans une danse folle et meurtrière : il est leur première victime. Albrecht va devoir subir le même sort. Giselle implore la clémence de Myrtha et des autres Wilis qui demeurent inflexibles. Condamné à danser jusqu’à épuisement, Albrecht est soutenu par l’amour de Giselle : danse désespérée qui, un instant, les unit. Bientôt, les lueurs de l’aube contraignent les spectres à s’enfuir. Giselle, à son tour, disparaît, laissant Albrecht à la vie.

Avec Les Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet de l’Opéra Orchestre de l’Opéra national de Paris.

Shen Yunun voyage inoubliable au cœur de la Chine ancestrale

Laissez-vous éblouir par un spectacle féerique et vivez un voyage unique à travers 5000 ans d’histoire ! Découvrez les trésors d’une civilisation multimillénaire à travers les légendes de la Chine ancienne. Shen Yun vous fait redécouvrir la culture traditionnelle chinoise telle que vous ne l’avez jamais vue. L’atmosphère enveloppante naît du pas des danseurs, la volupté des manches parcourent l’air avec tant d’élégance, l’énergie maîtrisée des artistes sur scène et l’évocation touchante de la culture chinoise dans ses multiples facettes vous font ressentir de nouvelles émotions. Une excellence et un raffinement qui vous font entrevoir ce que l’Homme peut avoir de divin. Sur scène, Shen Yun met en valeur des idéaux comme la loyauté, l’humilité, la compassion, la tolérance - la beauté alliée à la bonté - au cœur d’une expérience complète, à la fois magistrale et touchante. L’énergie positive du spectacle procure une joie sincère à des millions de spectateurs à travers le monde. Aujourd’hui, l’essence d’une civilisation perdue renaît. Une expérience inoubliable, des souvenirs gravés dans vos cœurs : partagez ce moment privilégié avec vos proches. Réservez dès maintenant ! ----------------------------------------------------------------------------------------------Shen Yun: an unforgettable journey to the heart of ancient China Let yourself be dazzled by a magical show and experience a unique journey through 5000 years of history! Discover the treasures of a millennia-old civilization through the legends of ancient China. Shen Yun lets you rediscover traditional Chinese culture as you've never seen it before. The enveloping atmosphere created by the dancers' steps, the voluptuousness of the sleeves so elegantly moving through the air, the masterful energy of the artists on stage and the touching evocation of Chinese culture in all its multiple facets will stir new emotions in you. Excellence and refinement that give you a glimpse of the divine in mankind. On stage, Shen Yun highlights ideals such as loyalty, humility, compassion, tolerance - beauty combined with kindness - in a complete experience that is both masterful and touching. The show's positive energy brings sincere joy to millions of spectators worldwide. Today, the essence of a lost civilization is reborn. An unforgettable experience, memories engraved in your heart: share this special moment with your loved ones. Book your tickets now! Présenté par L'Association Lotus Sacré  (Lic. 2-002084/ 3-002085)

L'aboutissement de tout jeune danseur est d'intégrer une Compagnie de Ballet dans laquelle il peut évoluer et s'épanouir, tel est l'objectif du Jeune Ballet Européen. Cette compagnie d'école, intitulée J.B.E., directement issue du C.F.A. Danse, Chant, Comédie permet à de jeunes artistes de prendre conscience de la scène et de la vie active, encadrés de chorégraphes, maîtres de ballet et techniciens professionnels.Le but de cette jeune compagnie est la création d'un spectacle :

- Créer et diffuser un répertoire pluridisciplinaire accessible au plus grand nombre

- Offrir la chance à de jeunes artistes de se perfectionner grâce à la scène

- Accueillir des chorégraphes européens multiculturels, de styles divers, permettant l'émergence de nouveaux concepts scéniques.

L’équipe de BAM-Ticket nous en parle : Et si pour une fois c'était pas au théâtre qu'on sortait, mais au ballet ? Un ballet bien particulier, parce qu'il regroupe sur scène des apprentis danseurs, qui performeront dans des styles très différents ! Il y en aura pour tous les goûts, et de quoi débattre, au sortir du spectacle : et toi alors, c'est quel passage que tu as préféré ?