Le top des ballets à Paris

 Un dimanche après-midi en terre flamenca. Un moment fougueux et captivant à travers les rythmes intense du flamenco. Concept des Sunday Flamenco : regrouper quatre artistes de flamenco (danse, chant et guitare) le temps d'une après-midi afin de retrouver l'esprit et la force des cafés chantant et tablaos andalous. Un spectacle de flamenco haut en couleurs et en intensité !Avec :Delya Sofia : danseManolo Punto : danseCécile Evrot : chantDani Barba : guitare

Au Théâtre du 13ème Art à Paris, découvrez Pixel, spectacle de danse interactif à succès du chorégraphe Mourad Merzouki pour sa compagnie Käfig.

A la croisée des arts, corps et images fusionnent dans Pixel pour plonger le spectateur dans un univers de poésie et de rêve dans lequel réalité et illusion se troublent. Le spectacle, qui fête ses 10 ans d’existence, est de retour au 13e Art pour une série  exceptionnelle !
Joué à guichets fermés en 2021 et 2022, ce spectacle incroyable est de retour en 2024 !

Grâce aux effets 3D des artistes numériques Adrien M / Claire B, les mouvements de la danse hip-hop mêlés aux arts du cirque trouvent un nouveau terrain de jeu. Dans cet univers impalpable et en perpétuelle transformation, le geste, sublimé et challengé, se réinvente pour mieux se retrouver. La création musicale d’Armand Amar renforce le lyrisme de la pièce, comme une invitation supplémentaire au voyage. Succès retentissant depuis sa création, avec près de 500 représentations dans le monde entier à son actif, le spectacle Pixel est un subtil équilibre entre réel et virtuel, entre énergie et poésie et entre fiction et prouesses techniques.

Après plus de 100 000 spectateurs en France et à l’international, le phénomène revient à Paris !

Entre tradition et modernité, "Stories" donne aux claquettes une impulsion nouvelle. Élégance et explosivité se mêlent pour donner vie à un spectacle narratif d'1h15 au rythme effréné.

Le spectacle retrace l'histoire d'Icare, un jeune acteur dont les films connaissent un franc succès et qui, dans l'ombre, subit l'ascendance oppressante de son réalisateur. Après une dispute avec ce dernier, le jeune homme se retrouve prisonnier du film qui le lie au cinéaste.

Lauréat de 3 Trophées de la Comédie Musicale, "Stories" est le premier spectacle de la RB Dance Company, la compagnie créée par Romain Rachline Borgeaud. Finaliste de "La France a un Incroyable Talent", la RB arpente les plateaux TV comme "Le Late d’Alain Chabat", "Danse avec les Stars", "Le Grand Echiquier" et "Miss France". La compagnie française se produit désormais sur les plus grandes scènes internationales.

Spectacle de danse incontournable à Paris, réservez vos places pour le Carmina Burana de Carl Orff par la Szeged Contemporary Dance Company au Théâtre du 13e Art.

Plus de 400 représentations, 220 000 spectateurs, standing ovation dans le monde entier... ne manquez pas le Carmina Burana de la Szeged Contemporary Dance à Paris !

« Puissant et épique ! » « un vrai souffle, très musical, bien rythmé, totalement magique et profondément rituel » « standing ovation de dix minutes par le public de la Maison de la Danse » ...

Le spectacle le plus populaire de la Szeged Contemporary Dance Company sur la musique bien connue de Carl Orff, Carmina Burana.

Le chef-d'œuvre musical monumental de Carl Orff a vu le jour en 2000 en tant qu'adaptation théâtrale de danse spectaculaire de la Szeged Contemporary Dance Company, qui capture de manière vivante les peurs et les joies communes d'une communauté barbare imaginaire alors qu'elle continue de se battre pour sa propre survie et son humanité à travers des rituels mystérieux jusqu'au dernier souffle.

« Nous avons un aperçu de la vie rituelle d'une colonie barbare humanoïde essayant de gagner sa vie sur les ruines d'une civilisation et luttant pour sa survie, face à leurs peurs, et tout ce que le destin leur réserve. Le destin apporte parfois l'amour, la joie et parfois la tristesse ou la mort. Une fille dont la vie était censée être courte peut ressentir, un moment, le vrai bonheur, quand l'amour lui fait oublier toutes les mauvaises choses, et lui fait croire en une vie qui peut être différente, qui peut être meilleure. Mais Fortune est inconstante et cruelle. Elle ne se soucie pas de la beauté du moment.

En faisant l'expérience de la déception, de la joie et de la peur, nous pouvons en apprendre beaucoup sur nous-mêmes, notre propre destin et nos chances - sur notre propre humanité. » Tamás Juronics, choréographe.

Première mondiale ! Découvrez le ballet évènement Black Swan, pour 7 représentations exceptionnelles, au Théâtre le 13ème Art à Paris ! Un spectacle de danse chorégraphié par Tamás Juronics pour la célèbre Szeged Contemporary Dance Company.

Enfin sur scène pour la première fois, Black Swan vous plongera dans l'univers envoûtant de Tchaikowsky, un spectacle époustouflant qui réinvente l'histoire au-delà du célèbre ballet du Lac des Cygnes. Une création mondiale qui fera date pour tous les amoureux de ballet, de danse et d’émotions !

Black Swan : l’histoire derrière Le Lac des Cygnes que vous n’aviez jamais imaginée !

Présenté pour la première fois en tournée mondiale, cette production captivante est interprétée par la prestigieuse Szeged Contemporary Dance Company - SCDC, qui a conquis les scènes internationales par la virtuosité de ses danseurs et son innovation.

C’est le célèbre chorégraphe Tamás Juronics, fraîchement couronné du prix KOSSUTH 2023 et lauréat de nombreux prix internationaux qui nous offrira ainsi sa toute nouvelle création que, déjà, toutes les villes s’arrachent.

Black Swan transcende les frontières de la danse pour vous offrir une expérience visuelle et émotionnelle exceptionnelle. La scénographie magistrale et les costumes spectaculaires créent un monde visuel saisissant, transportant le public dans un univers intemporel revisité avec audace et modernité.

Bien plus qu'un ballet, Black Swan est une expérience immersive qui repousse les limites de la créativité artistique. Cette première mondiale promet d'être un événement majeur pour les amateurs de danse, les passionnés d'arts visuels et tous ceux en quête d'émotions inoubliables.

Le Théâtre du 13ème Art accueille Black Swan à Paris !

Paris aura la chance de découvrir en quasi Première mondiale ce spectacle, mais pour seulement 7 représentations au Théâtre 13e Art de Paris ! Pas une seconde à perdre pour être dans les privilégiés !

Ne manquez pas cette occasion unique de découvrir ce spectacle qui vous transportera au-delà des frontières du temps et de l'espace, où la danse et la musique  fusionnent pour créer une expérience artistique inégalée.

On l’appelle "La huitième merveille du monde", "Meilleur spectacle de Broadway", "Ouragan sur scène", "Magie géorgienne", "Phénomène unique", "Danses dangereuses d'hommes géorgiens", "Œuvre d'art parfaite" etc. 

"Les artistes géorgiens sont parfaits. Ce n'est pas une danse, mais un vol. Tempête sur scène. 
New York Post (États-Unis)

35 représentations consécutives à guichets fermés à Paris
15 représentations consécutives complets au Madison Square Garden
70 danseurs et 2 500 costumes en un seul spectacle

Immédiatement après sa fondation, la troupe de danse "Sukhishvili" a commencé à faire des tournées à travers le monde, ce qui a surpris les gens de nombreuses nationalités. Plus de 90 millions de spectateurs ont vu son émission en direct - et elle connaît le succès depuis plus d'un siècle. La troupe a environ 300 représentations par an. Des millions de spectateurs assistent à leurs performances à guichets fermés dans plus d'une centaine de pays, où le nom du groupe de Sukhishvili est lisible internationalement, dont les concerts ne laissent jamais le public repartir sans émotions percutantes et incendiaires.
 
La collection de costumes du Ballet national Géorgien Sukhishvili comprend une variété de costumes traditionnels pour plus de 150 danses, tous les costumes sont faits de tissu naturel exclusif et décorés de broderies, de peintures, d'appliques, de paillettes et de pierres. Au début, les costumes étaient confectionnés par le célèbre peintre Soliko Versaldze (1908-1989), désormais l'actuel costumier est le directeur artistique Nino Sukhishvili.

Il faut payer attention particulière à l'orchestre de ballet, qui rassemble des instruments de musique exclusifs, et dont les musiciens ont une technique de jeu particulière, qui ne peut être enseignée dans aucune école de musique, car elle est transmise de génération en génération.

A l'affiche de la Salle Pleyel, à Paris, du 13 au 16 mars 2025, découvrez The Life in Green, la toute nouvelle création incontournable du célèbre show 100% live Celtic Legends !

Celtic Legends fait son grand retour avec un tout nouveau spectacle, plongeant au cœur de la tradition et de la puissance indomptable de l’île d’Émeraude ! Que vous soyez amateur de danse, de musique ou simplement à la recherche d’une soirée inoubliable, plongez dans l’univers magique de la danse irlandaise avec Celtic Legends.

Celtic Legends à la Salle Pleyel : la danse et la musique Irlandaise à l'honneur !

Célébrez l’héritage vivant de l’Irlande avec une troupe de danseurs, musiciens et chanteurs qui transmettent leur passion et la beauté de la culture celte !

Deux heures de chorégraphies élaborées par la talentueuse Jacintha Sharpe. Ces danses captivantes prennent vie au rythme envoûtant de la musique traditionnelle, interprétée par cinq musiciens exceptionnels.

Laissez-vous emporter par ce show 100% LIVE au son du Uilleann-pipes, du penny whisle, du fiddle, du bodhran et de la guitare sous la direction musicale de Sean Mc Carthy.

Ce programme est l’occasion de voir ou revoir trois pièces maîtresses du répertoire d’Angelin Preljocaj. Un voyage à travers deux duos : la beauté picturale et l’intimité charnelle d’"Annonciation", l’énergique quête de l’autre d’"Un trait d’union", pour finir en beauté sur les liaisons dangereuses du quatuor de "Larmes blanches".

En quatre décennies de création, Angelin Preljocaj aura aborder bien des continents de danse, tutoyant le baroque, déconstruisant le classique, restant définitivement contemporain. Le chorégraphe a retenu de ses années de formation, entre ballet et Karin Waehner, Merce Cunningham et Dominique Bagouet, un goût pour l’aventure en mouvement. Sa compagnie, créée en 1984, est riche d’un répertoire où s’entrechoquent les musiques, les arts visuels, les textes. Dans ce programme la multiplicité du 2, entre pas de deux et duel, paire et solitude partagée, est matière à une infinité de combinaisons. Prenons Annonciation (1995) où le chorégraphe « recrée » un tableau vivant inspiré du thème de la maternité annoncée à Marie par l’ange Gabriel. Avec la palette d’un peintre des corps, Angelin Preljocaj donne à voir une gestuelle toute en expressivité entre extase et douceur. Un trait d’union (1989) interroge « ce qui est en relation avec » comme un point de suture, un trait de caractère qui annihilera d’un coup notre solitude essentielle » pour reprendre les mots d’Angelin Preljocaj. Cette quête de l’autre entre deux hommes sur la musique de Bach est d’une puissance d’évocation rare. Larmes blanches (1885), enfin, rejoue quelque chose comme les liaisons dangereuses en une série de motifs à la dualité frondeuse. Les passions sont ici source de tourments que la danse éclaire avec finesse. Du grand art.

Philippe Noisette