Impro vocale a cappella

CYCLE IMPRO, RYTHME & HARMONIE

Formation musicale par et pour le chant & l'impro vocale

 

NOUVEAU ! Un cycle de quatre stages indépendants et complémentaires pour avancer dans votre pratique du chant et de l'impro vocale.

À travers ce cycle de 4 stages, je vous invite à venir apprendre et pratiquer le musique en la vivant, en la ressentant dans le corps et en la partageant et en la créant ensemble : ici, pas de solfège rébarbatif, pas de partitions intimidantes, pas de théorie abstraite sortie d’un manuel poussiéreux !  À l’issue de ces 4 journées au contenu progressif, vous aurez acquis toutes les bases (et bien plus encore !) pour pouvoir improviser confortablement, ainsi que tous les outils rythmiques et harmoniques qui vous permettront de développer et laisser libre cours à votre créativité vocale et musicale !

 

CHANTER ET IMPROVISER... EN CONSCIENCE ET EN CONFIANCE​

Chanter, improviser, harmoniser… c’est un peu comme peindre un tableau : on joue avec des couleurs, des textures, des nuances. Que l’on chante depuis toujours “à l’oreille” ou que l’on ait déjà une pratique plus avancée, il existe mille façons d’ouvrir sa perception du rythme, de l’harmonie et de la polyphonie — pour être plus stable, plus libre, plus créatif, plus conscient de ce que l’on fait quand on chante.​​

EXPLORER L'IMPRO... SOUS TOUTES SES FACETTES !​​​

L’improvisation vocale est un terrain de jeu idéal pour développer sa créativité, son sens de l’écoute et sa liberté d’expression. Improviser avec sa voix, c’est d’abord écouter : écouter l’autre et s’écouter soi-même, entendre et se laisser entendre, sentir son corps, ses gestes, sa pulsation intérieure, tout en étant porté par le mouvement collectif.

C’est aussi composer : jouer avec des sons imaginaires ou non, créer et assembler des motifs mélodiques et rythmiques, les transformer, les faire circuler dans le groupe ou les explorer en solo.

C’est aussi apprendre à se situer — rythmiquement, harmoniquement, énergétiquement — pour nourrir la création collective.

Improviser avec sa voix, c’est utiliser son instrument vocal comme un véritable instrument de musique : développer sa précision rythmique, sa stabilité, sa justesse, affiner son phrasé, explorer les couleurs harmoniques, enrichir son langage mélodique, et apprendre à assembler sons et motifs pour créer du mouvement, du sens et de la musicalité.

C’est enfin dialoguer : proposer, répondre, rebondir, soutenir, inventer ensemble dans un espace qui encourage l’audace, l’écoute, la présence et la confiance en sa créativité.

UNE MÉTHODE CLAIRE, PROGRESSIVE ET EFFICACE POUR APPRENDRE À IMPROVISER ET PROGRESSER EN TOUTE AUTONOMIE​

Ce cycle de stages offre un chemin clair et progressif pour celles et ceux qui souhaitent développer leur musicalité et leur expression vocale dans une ambiance bienveillante, joyeuse et décomplexée.

On y découvre les bases de l’impro vocale a cappella, on explore la pulsation, les cycles, le groove, les intervalles, les accords, les couleurs harmoniques, tous les fondements essentiels de la formation musicale… mais toujours de manière incarnée, sensorielle, accessible, et surtout : directement reliée à la pratique du chant improvisé.​

À travers ces quatre stages complémentaires — de la découverte jusqu’aux outils avancés — vous apprendrez à libérer votre créativité vocale et à développer un véritable langage musical personnel, joyeux, sensible et pleinement assumé.

 

STAGE#1

IMPRO VOCALE A CAPPELLA

DÉCOUVRIR, OSER, CRÉER

Entrer dans le cercle : les bases de la co-impro et des Circle Songs

 

 

Ce stage est une porte d’entrée joyeuse et accessible dans l’univers du chant improvisé a cappella. On y découvre comment libérer sa voix, écouter, répondre, créer ensemble, et goûter au plaisir unique des Circle Songs et de la co-impro collective.

 

C'est quoi, les Circle songs ?

Dans un contexte privilégiant l'écoute, le partage et l'exploration, le Circle Song est un principe de chant en groupe où chaque chanteur ou groupe de chanteurs répète en boucle un motif vocal donné par un "chef d'orchestre". Ces différents motifs se superposent et se complètent afin de former un chant polyphonique, polyrythmique et évolutif sur lequel chacun peut ensuite à tour de rôle improviser un solo s’il le désire. Pas de partitions, pas de paroles, seulement des sons et du rythme !​

Popularisé par Bobby McFerrin, ce principe de chant permet de façon étonnamment simple et ludique de composer sur l'instant des chants polyphoniques improvisés en groupe, de démystifier l’idée que l’on peut parfois se faire de l’improvisation vocale en laissant libre cours à sa créativité et en osant « lâcher » la voix au sein du groupe !​

Et la co-improvisation, alors ?

En co-improvisation, pas de "chef d'orchestre" ! Chaque chanteur propose librement un motif vocal et tient un rôle musical au sein du groupe. Les différentes parties, rythmiques, harmoniques et mélodiques, s'assemblent entre elles et évoluent grâce à l'écoute et à la communication entre chacun des vocalistes.

Ce stage nous amènera à explorer de multiples formes d'improvisation vocale collective ! Nous verrons comment mettre en œuvre un Circle Song, comment créer des motifs mélodiques, rythmiques et harmoniques qui fonctionnent ensemble et se complètent, comment communiquer et interagir au sein du cercle pour faire vivre et évoluer nos créations collectives et bien d'autres choses encore !

 

OBJECTIFS

Découvrir les bases de l’impro vocale a cappella, en groupe, en duo, en solo

Développer l’écoute et la communication au sein du cercle de chant

Acquérir les bases indispensables au travail rythmique

Apprendre à créer des motifs rythmiques et mélodiques simples et complémentaires

Être capable de proposer des harmonisations simples « à la volée » d’un motif

​Apprendre à mettre en place un Circle Song

​Oser sa voix, sans pression, sans prérequis

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PROGRAMME

Travail corporel pour libérer la voix et explorer ancrages et mouvements​

Trouver et développer son langage d’impro​

Travail rythmique : pulsation, régularité rythmique, body percussion, motifs rythmiques complémentaires…​

Développer écoute et justesse pour apprendre à harmoniser de façon simple et intuitive​

Création de motifs mélodiques & rythmiques complémentaires​​​

​Comment mettre en œuvre une Circle Song : création de motifs mélodiques et rythmiques qui fonctionnent ensemble, comprendre et expérimenter les notions de cycle et de phrasé musical pour faire vivre et évoluer le chant improvisé, travailler l’intention et la nuance, « distribuer » des rôles musicaux au sein du cercle…

Découvrir et pratiquer les codes et les gestes nécessaires à la mise en œuvre d'un cercle de chant improvisé, écouter, communiquer et interagir​

Co-improvisation : créer ensemble sans chef d’orchestre

Exploration de solos improvisés (facultatif – espace sécurisé et bienveillant)

 

POUR QUI ?

ABSOLUMENT TOUT LE MONDE ! Aucun prérequis n'est nécessaire pour participer à ce stage ouvert à toutes et tous !

Que vous soyez débutants, curieux, chanteurs “à l’oreille”, choristes, improvisateurs en herbe, la seule condition nécessaire pour vous inscrire et d'avoir envie d’oser l'impro vocale dans un cadre chaleureux et bienveillant !

 

INFOS PRATIQUES

Samedi 14 février 2026

de 10h30 à 18h30

 

au Labo de création vocale

31, rue des Filatiers - 31000 Toulouse

 

TARIFS

Tarif normal : 70€

Tarif réduit : 55€

Tarif soutien : 80€

* Le tarif "RÉDUIT" est destiné aux personnes qui estiment en avoir besoin, quelle que soit leur situation. Je ne demande aucun justificatif et préfére fonctionner à la confiance ! Bien que les tarifs soient calculés de façon à rémunérer de façon équitable mon travail, je souhaite que l’argent ne soit pas un frein à l’apprentissage. Le tarif "SOUTIEN" me permet ainsi de pouvoir proposer un tarif réduit avantageux !

Cet événement est proposé par l'organisation : Le Labo de Création Vocale
Contact : Emilie Prukop
Téléphone : 0675766439
Email : emilie.prukop@gmail.com
Site web : https://www.lelabodecreationvocale.com/